ON JOUE !
Graphiques pour comprendre les connexions entre accords
La proposition est simple : jouer avec les diagrammes en suivant les flèches, trouver des idées pour vos propres chansons et apprendre la théorie musicale.
Je suis une personne visuelle..
Je me suis rendu compte que nous sommes nombreux à avoir besoin de voir l'information de manière visuelle. Pourtant, il existe très peu de bibliographie de théorie musicale qui explique les modulations et les progressions d'accords complexes à l'aide de formes, de flèches et de couleurs.
Dans ces livres, vous trouverez des façons de — littéralement — voir l'harmonie et, à chaque page, un encouragement à la composition créative et visuelle.
facile à comprendre
permanente
Premier livre
152 pages
Harmonie illustrée est un guide visuel pour explorer l'harmonie musicale dans une approche ludique, libre et créative. À travers des diagrammes hauts en couleur, le livre invite à se défaire de la conception rigide de la tonalité et à découvrir des chemins qu'il serait difficile d'imaginer sans les diagrammes. Ce n'est pas un manuel académique : c'est un outil pour prendre du plaisir avec la musique, trouver des idées pour composer des chansons et se perdre (ou se retrouver) dans des labyrinthes harmoniques. Il comprend des textes explicatifs de théorie musicale, des réflexions philosophiques et des propositions pour continuer à jouer de manière autodidacte. Il ne contient pas de partitions, seulement des chiffrages d'accords.
Deuxième livre
190 pages
Modes Illustrés est un guide pratique et visuel pour comprendre et appliquer les modes grecs. Au fil de ses 190 pages, il propose un parcours progressif : de la construction d'une gamme note par note, en passant par l'harmonisation et la théorie musicale indispensable, jusqu'à l'exploration de quatorze modes, montrant comment moduler entre eux et même créer ses propres gammes. Grâce à des graphiques clairs et colorés, le livre apprend à organiser la théorie de manière intuitive, facilitant l'assimilation autonome de nouveaux concepts. Les exemples sont présentés dans des vidéos exclusives animées avec des sons orchestraux réalistes, accompagnées d'explications pas à pas sur leurs mécanismes. Il inclut de nombreuses tâches et exercices pratiques qui invitent à expérimenter activement chaque concept, ainsi qu'un arrière-plan philosophique qui encourage la poursuite de l'étude de manière personnelle. Il ne contient pas de partitions : tout est exprimé au moyen de chiffrages d'accords (C, Fm, Bb, etc.), et les compositions sont animées, ce qui le rend accessible et utile aux musicien·ne·s de tous niveaux.
Troisième livre
218 pages
Harmonie illustrée 2 approfondit les concepts présentés dans Harmonie illustrée et leur apporte une profondeur saisissante mais passionnante. Il comporte plus de pages que son prédécesseur et ne répète aucun contenu. Il présente de nouveaux dessins, mandalas, théories et combinaisons d'accords qui invitent à explorer la composition sous un angle visuel, ludique et expérimental. Par le jeu et la recherche, le lecteur découvre les possibilités infinies qu'offre l'harmonie lorsqu'elle est comprise de manière intuitive. Il n'inclut pas de partitions : seulement des chiffrages d'accords ainsi que des explications détaillées pour accompagner l'apprentissage. Si vous avez apprécié Harmonie illustrée 1 et souhaitez continuer à élargir votre univers sonore, ce livre est fait pour vous.
Quatrième livre
209 pages
Des schémas visuels et intuitifs pour comprendre les 9e, 11e et 13e et découvrir de nouvelles couleurs dans chaque accord.
Cinquième livre
Glue Magique pour Guitaristes est un guide pour improviser à la guitare basé sur une idée simple : avoir une base qui fonctionne toujours, quelle que soit l'inspiration du jour. L'accent est mis sur le ciblage des notes qui sonnent toujours bien et sur l'utilisation de cela comme support pour que chaque guitariste ajoute sa propre touche. Il n'y a pas de partitions et à peine de tablatures, mais beaucoup de diagrammes d'accords et de graphiques très visuels qui connectent les idées de manières innovantes. L'intention est de comprendre des concepts clés qui peuvent ensuite être appliqués à n'importe quel genre, rythme ou son. Idéal : Jazz, Blues, Swing, Gypsy jazz, Surf, 80s Rock, Heavy Metal. Comprend des vidéos avec exemples et des applications web interactives.